miércoles, 3 de junio de 2026

GALILAEA KIRCHE- BERLIN (GERMANY)

 Galiläa-Kirche Berlin




















Guido Kohn
Guido Kohn is a string player, improviser, and noise artist, born in 1988 in Buenos Aires and now based in Berlin. Emerging from a classical training in cello, his practice now moves between non-academic and popular music, performing in punk projects as well as in sounds more closely tied to dance and the night, while remaining firmly rooted in the improvisation, experimental, and noise scenes. His current work explores the sonic possibilities that emerge from the dialogue between instrument, preparations, digital processes, and analog effects.
He currently performs in projects such as Las Migrañas (with Santiago Jimenez), YEXXEN (with Sofía Salvo, Bobby Glew of Guttersnipe, and Claire Nico of Cuntroaches), ESETv3 (with Sofía Salvo), as well as in various unreleased formations. He has performed at numerous festivals and on tours across Argentina, Chile, Uruguay, Brazil, Peru, Spain, Germany, the Netherlands, Poland, Austria, the UK, Czechia, Bulgaria, and Japan.
Hans Kadensia
Hans Kadensia is a Franco-Canadian cellist and musical composer based in France. Hans’s artistic expression transcends traditional musical boundaries, crafting profound sensory landscapes in which the tangible corporeality of the cello merges organically with ephemeral digital soundscapes.
Inspired by the sonic layers co-existing in her immediate environment Hans carefully deconstructs and re-imagines primary musical components, leading audiences into a sonic universe where the faintest vibration, the slightest electronic transformation, becomes emotionally-charged.
Fr. 05.06.26
Beginn: 20:00 Uhr
Einlass: 19:30 Uhr
Abendkasse: 15 €

PARZELLE- DORTMUND (GERMANY)


 










Immermannstraße 29, 44147 Dortmund, Germany
03--06-2026- 8:00 P.M.
MACH MAL REPLAY
Ein Mikro-Musiktheater über das Leben im Jetzt mit:
Mathias Max Herrmann – Text | Performance | Portativ
Emily Wittbrodt – Violoncello
Peter Eisold – Schlagwerk | VibraTisch | Elektronik | Harmona | Komposition
Vergangenheit – nur anders: Getragen von minimalistischen Klangtexturen, mikroskopierten Soundpartikeln, rhythmischen Abweichungen und melodischen Anomalien heben die drei Mitglieder des PART-Ensembles ab zu einer Gedankenperformance des Schauspielers Mathias Max Herrmann, der sich folgende Fragen stellt:
Wie alt muss ich eigentlich noch werden, dass ich sagen kann, mein Leben war gut? Oder auch nicht gut. Kann es Glück und Erfolg überhaupt geben ohne eine Zukunftsverheißung?
In der Verweigerung sich stetig zu optimieren, kann der Blick zurück zum politischen Statement werden. Moderne Post-post-Romantik als Schlüssel zum „degrowth“?
Das bis zu 17-köpfige, interdisziplinäre PART-Ensemble veranstaltet in diesem Jahr allmonatlich verschiedene, „Refugien“ genannte, Konzert-Performances an unterschiedlichsten Orten in NRW. Für das Refugium in der Parzelle im Depot hat sich aus dem PART-Pool das Trio Herrmann/Wittbrodt/Eisold zusammengefunden, um ein einmaliges mikroskopisches Musiktheater aus der Taufe zu heben.
Das interdisziplinäre PART Ensemble gründete sich 2020. Einen Schwerpunkt bildet die Auseinandersetzung mit zeitgenössischer Musik in ihren Spielarten des Komponierens und Improvisierens. Von dort aus knüpft das Ensemble Beziehungen zu Tanz, Medienkunst, Theater, Film und Literatur. Der inhaltliche Fokus liegt auf der Beschäftigung mit gesellschaftlichen und ästhetischen Fragestellungen.
Eintritt: frei
Der Parzelle Verein wird gefördert vom Kulturbüro der Stadt Dortmund, Der Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien und Initiative Musik, ermöglicht 2025 durch Applaus, Spielstätten-Programm Prämie NRW und Spielstätten-Förderpreis Dortmund Live.
PART wird gefördert vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

FANFULLA. ROMA (ITALY)


Avviso alle/i socƏ: ingresso con tessera ARCI 2025/26
ODRADEK è un nuovo progetto di jazz contemporaneo che nasce dall' incontro di quattro musicisti il quartetto è formato da sax baritono/contralto tromba/flicorno contrabbasso e batteria.
Debutta con un repertorio di composizioni originali e riscritture di brani della tradizione popolare europea. Il quartetto costruisce un universo sonoro essenziale e potente dove il suono si fa' materia viva e la libertà diventa principio compositivo,la costruzione dei brani esplora territori sonori in cui la melodia emerge e si dissolve e dove i ritmi si frantumano e ricongiungono.
Il nome ODRADEK è tratto da un racconto di Kafka, evoca una creatura enigmatica e sfuggente, simbolo di qualcosa che esiste ai margini in bilico tra presenza e assenza.
a seguire: Futureslowdubdisco dj set
FUTURESLOWDUBDISCO è un progetto nato dall’incontro dei producer romani Simone Ticconi e Francesco Colagrande.
Il duo esplora territori sonori che uniscono downtempo, techno minimale e dub.
Una miscela di atmosfere profonde e ipnotiche, capaci di muoversi tra la dimensione contemplativa dell’ascolto e l’energia pulsante della club culture, per un indimenticabile viaggio ritmico, etereo e psichedelico.

INSTANTS CHAVIRÉS- 93100 MONTREUIL. FRANCE


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Luurankouni (Félicie Bazelaire, Lauri Hyvärinen & Cyril Mercier)


Composé de Félicie Bazelaire, Lauri Hyvärinen et Cyril Mercier, Luurankouni propose un concert improvisé de sons et de lumières. Dans cette expérience sonore et visuelle, le trio donne corps à l’invisible et crée un espace d’écoute qui invite à un cheminement intense et sensorielle. Musique et lumière façonnent un territoire sans narration ouvert à l’imaginaire.


Luurankouni signifie « rêve squelettique ». Ce nom est une traduction finnoise d’un poème d’Ikkyū (XVe siècle). Ikkyu était un moine japonais qui aimait la chaire et le vin. Ses méditations sur la mort, l’impermanence de l’existence, la sensualité et le rêve inspirent fortement l’imaginaire de Luurankouni. Ce nom contient également les essences fondatrices du projet : un désir de dépouillement jusqu’à l’os et une envie de troubler les perceptions.


Félicie Bazelaire et Lauri Hyvärinen improvisent avec des stratégies de répétitions pour pousser l’écoute profondément dans le son. Il et elle travaillent sur les fréquences, les harmoniques et différentes textures sonores. Cyril Mercier a créé une installation de lumière et de projections d’ombre en s’inspirant du paysage du volcan Bromo en Indonésie. Il axe son travail sur les apparitions de matières et leur disparition fantomatique.


Luurankouni explore le dialogue du son et de la lumière dans un espace où l’on peut convoquer l’obscurité, les illusions, les intuitions archaïques et des réflexions existentielles. Le trio s’intéresse aux phénomènes acoustiques et visuels, en assumant leur fragilité et leur fêlure. Il construit, fait disparaitre et laisse apparaitre ce qui reste.


Félicie Bazelaire : samples de contrebasse
Lauri Hyvärinen : guitare électrique
Cyril Mercier : lumières et projections d’ombres


Site


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Lucien Rapilly


Lucien Rapilly construit obstinément un dispositif triangulaire. Trois points, trois ponts : un ordinateur (pure data, faust), un système analogique modulaire (fait maison), et des résonateurs (microphones de contact, haut-parleurs, membranes et ressorts). Au centre, point d'arrivée et de départ d'à peu près tout, une table de mixage et un principe général, le feedback.


Bandcamp

MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 2 de junio de 2026

PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 2 JUNIO 2026

• CELLS INTERLINKED: Stellarum (11-6-2023, Soundcloud)
• CELLS INTERLINKED: Tree of Life (Within, Sincronía del Viento, 2025)
• CELLS INTERLINKED: Liminal (Compilation Desert Music Collection, Auralfilms, 2025)
• CELLS INTERLINKED: Drift (Summer Memories about Spring) (Cold Spring Notes, Cyclical Dreams, 2026)
• CELLS INTERLINKED: Siren Song (Compilation Shards. Vol. 1, Z-Dimension, 2026)
• Songs for Palestine. The Dreams of my People: The Song of the Bird (1988)