.jfif)
ORO MOLIDO es un fanzine dedicado a la música improvisada libre, arte sonoro y nueva música.
viernes, 12 de junio de 2026
kontakt budapest studio freedom. budapest (hungary)
Szabolcs u 27., Budapest, Hungary, 1134
Duración: 7 h
/SCROLL DOWN FOR ENGLISH/
Tuning Scores - Egy napos Intenzív Hajós Nórával
A Tuning Scores olyan rögtönző kompozíciós technika, amely a látás, érintés, hallás és képzelet fizikai alapjaira épül. Az érzékszervek hangolása után együtt fogunk kísérletezni egy izgalmas, a filmek lejátszása-megállítása-újrajátszása által megihletett keretrendszerben. Komponálunk, megfigyelünk, visszajelzünk, miközben az egyformán fontos rendező-előadó-néző szerepek dinamikusan cserélődnek. A workshopon való részvételhez táncos vagy színházi előképzettség nem szükséges.
Hajós Nóra (HU/USA) táncos tanulmányait 4 éves korában kezdte, szülőhazájában, Magyarországon. Az elmúlt 34 évben tánc- és mozgásművészet tanításával és előadások létrehozásával foglalkozott és alkotott Európában, az USA-ban, Kanadában és Dél- Amerikában. Tanárai, kikkel később előadótársként többször együttműködik: Steve Paxton (a kontakt improvizáció forma megalapítója), Lisa Nelson (Tuning Score, rögtönző kompozíció), Simone Forti (Logomotion – táncbeszéd/táncmese).
Bővebben Nóráról: www.norahajos.com
Videók: https://www.youtube.com/user/sarosfelho
Bővebben Nóráról: www.norahajos.com
Videók: https://www.youtube.com/user/sarosfelho
Gyakorlati információk
Dátum és időpontJúnius 14., vasárnap
10:00–17:00
Kérünk, érkezz egy kicsit korábban, hogy időben kezdhessünk!
HelyszínKontakt Budapest Stúdió
FREEDOM
Szabolcs u. 27., 2. emelet
Részvételi díjEarly Bird jelentkezés május 31-ig: 18.000 Ft
Június 1-től: 22.000 Ft
Akinek a részvételi díj befizetése nehézséget okoz, jelezze; módunkban áll kedvezményt adni.
Regisztráció: https://forms.gle/WhvzpHvqUqT8Piw2AENGLISH VERSION:
Tuning Scores - One Day Intensive with Nora Hajos
Tuning Scores is a real-time editing composition method developed by Lisa Nelson, in which each player uses actions and simple verbal calls to continually “tune” the image, the time, and the space. The role of director, spectator and performer continuously changes.
The workshop is open for everyone, who is curious, no previous movement experience is needed.
The workshop is open for everyone, who is curious, no previous movement experience is needed.
Nóra Hajós (H/USA) started her dance studies at age 4 in her native Hungary. For the past 37 years, she has been teaching the art of dance and movement improvisation, as well as creating performances in Europe, USA, Canada and South America.
Nóra studied in-depth with the following teachers, with whom she also collaborated and performed in many occasions: Steve Paxton (the originator of contact improvisation), Lisa Nelson (Tuning Scores) and Simone Forti (Logomotion). Nóra Hajós has been studying with Steve Paxton for over 30 years.
More about Nóra: www.norahajos.com
Videos: https://www.youtube.com/user/sarosfelho
Nóra studied in-depth with the following teachers, with whom she also collaborated and performed in many occasions: Steve Paxton (the originator of contact improvisation), Lisa Nelson (Tuning Scores) and Simone Forti (Logomotion). Nóra Hajós has been studying with Steve Paxton for over 30 years.
More about Nóra: www.norahajos.com
Videos: https://www.youtube.com/user/sarosfelho
Practical information
Dates & timesJune 14, Sunday
10:00–17:00
Please come before so that we can start on time!
LocationKontakt Budapest Studio
FREEDOM
Szabolcs u. 27, 2nd floor
Participation feeEarly Bird registration til 31st May: 18,000 HUF
From 1st June: 22,000 HUF
If you need a discount for paying the workshop fee, write to us!
Registration: https://forms.gle/WhvzpHvqUqT8Piw2AST. LUKE'S - GLASGOW (UK)
17 Bain Street, Glasgow, G40 2JZ, United Kingdom
Glasgow Improvisers Orchestra joins forces with Black Top, the acclaimed duo of legendary pianist Pat Thomas and virtuoso multi-instrumentalist Orphy Robinson.
Black Top are a shape-shifting unit dedicated to exploring the intersection between live instrumentation and lo-fi technology. Their freely improvised performances fuse twisted loops, samples and deep dub effects with a spontaneity rooted in experimental free jazz and their Afro-Caribbean heritage.
Here they collaborate with Glasgow Improvisers Orchestra, described by BBC Radio 3 as “one of the best large improvising ensembles in the world.” This electrifying meeting unleashes fearless improvisation and boundary-pushing sound worlds, from shimmering textures to explosive rhythmic interplay and moments of striking intimacy. A rare convergence of visionary artists, this performance promises intensity, surprise and unrepeatable magic.
Step into a sonic landscape where nothing is fixed and everything is possible. This is music created on the edge of the moment, alive, unpredictable, and deeply human. Expect a performance that dissolves boundaries between composition and improvisation, where every gesture sparks new directions and every sound carries risk and discovery. Drawing on rich traditions of experimental jazz, electronic manipulation, and collective interplay, these artists invite you into a shared act of creation. No two performances are ever the same, and this one will exist only once – an unrepeatable encounter of energy, connection, and transformative musical imagination.
dubozi- budapest (magyarország)
Dobozi u. 21., 1086 Budapest
13 6 26 19:30 h
Ezen a különleges estén egy legénypálma - latinul a Zamioculcas zamiifolia - lesz a frontember, bocsánat a frontnövény.
Mozgás-, videó- és zenei improvizációra épülő performansz / blanche the vidiot, Bolcsó Bálint, Gyöngy Dániel, Hevesi Nándor
eng below
Lesz benne minden, egymáshoz radikálisan mellérendelő módon kötődve, nem hierarchikus struktúrákba rendeződve: nyák és NYÁK, inda és ösvény, tekintet és cél nélkül nézés, tekintetbe vevés és nem diszkrimináló elfogadás, a növényi, állati, emberi és gépi, az analóg és a digitális, a hibrid és a nagyon is emberi egymásmellettisége.
A performansz résztvevői:
Mozgás-, videó- és zenei improvizációra épülő performansz / blanche the vidiot, Bolcsó Bálint, Gyöngy Dániel, Hevesi Nándor
eng below
Lesz benne minden, egymáshoz radikálisan mellérendelő módon kötődve, nem hierarchikus struktúrákba rendeződve: nyák és NYÁK, inda és ösvény, tekintet és cél nélkül nézés, tekintetbe vevés és nem diszkrimináló elfogadás, a növényi, állati, emberi és gépi, az analóg és a digitális, a hibrid és a nagyon is emberi egymásmellettisége.
A performansz résztvevői:
Zamioculcas zamiifolia- kép- és hangmanipulálás
Bodnár János Kristóf - elektronika
Bolcsó Bálint - elektronika
Hevesi Nándor - basszusgitár
Péter Szabina – élő videómanipuláció
Gio Ju - butoh
Gyöngy Dániel - mozgásimprovizáció
Bodnár János Kristóf - elektronika
Bolcsó Bálint - elektronika
Hevesi Nándor - basszusgitár
Péter Szabina – élő videómanipuláció
Gio Ju - butoh
Gyöngy Dániel - mozgásimprovizáció
-----------
On this special evening, a Zamioculcas zamiifolia—or, as it’s known in Latin, Zamioculcas zamiifolia will take center stage.
A performance based on movement, video, and musical improvisation / blanche the vidiot, Bálint Bolcsó, Dániel Gyöngy, Nándor Hevesi
It will contain everything, linked together in a radically parallel manner, without being organized into hierarchical structures: slime and PCB, path and trail, gazing without a gaze or a goal, taking into account and non-discriminatory acceptance, the coexistence of the plant, animal, human, and machine; the analog and the digital; the hybrid and the human.
Performance participants:
Sansevieria trifasciata – image and sound manipulation
János Kristóf Bodnár – electronics
Bálint Bolcsó – electronics
Dániel Gyöngy – movement improvisation
Nándor Hevesi – bass guitar
Szabina Péter – live video manipulation
Gio Ju - butoh
On this special evening, a Zamioculcas zamiifolia—or, as it’s known in Latin, Zamioculcas zamiifolia will take center stage.
A performance based on movement, video, and musical improvisation / blanche the vidiot, Bálint Bolcsó, Dániel Gyöngy, Nándor Hevesi
It will contain everything, linked together in a radically parallel manner, without being organized into hierarchical structures: slime and PCB, path and trail, gazing without a gaze or a goal, taking into account and non-discriminatory acceptance, the coexistence of the plant, animal, human, and machine; the analog and the digital; the hybrid and the human.
Performance participants:
Sansevieria trifasciata – image and sound manipulation
János Kristóf Bodnár – electronics
Bálint Bolcsó – electronics
Dániel Gyöngy – movement improvisation
Nándor Hevesi – bass guitar
Szabina Péter – live video manipulation
Gio Ju - butoh
behopp támogatás 2500 HUF
miércoles, 10 de junio de 2026
CICLO ¡ESCUCHA!. CRUCE- MADRID
CECILA GALA (DANZA),
CÄTARINA GUSHIKEN (PLÁSTICA) &
WADE MATTHEWS (ELECTRÓNICA)
11 de junio de 2026 19:00h
Contr. 10€
El jueves 11 de junio de 2026 a las 19:00h en CRUCE tendremos el gusto de disfrutar de una sesión conjunta con CECILA GALA (DANZA), CÄTARINA GUSHIKEN (PLÁSTICA) & WADE MATTHEWS (ELECTRÓNICA)
Cecilia Gala lleva tiempo sin actuar en CRUCE y es un auténtico honor que haya elegido nuestro espacio para presentar su dúo con la artista plástico, Cätarina Gushiken, cuyo trabajo es tan íntimo, tan corporal y tan impactante como el de Cecilia. Para mí, se trata de una oportunidad realmente especial de participar en este diálogo por primera vez, y más aún en CRUCE. W.M.
GRILLO-THEATER- ESSEN (GERMANY)
10.06.26 – Festival BLAUES RAUSCHEN 2026 – burgund t brandt / Xiao Fu x Andzejus Voroneckis / Ignaz Schick
- Wed. 10/06/2026 20:00
- ADA (Grillo-Theater), Essen
- Tickets from 10,00 Euro
- Die ADA als experimentelle Bühne des Grillo-Theaters bietet einen offenen Raum für performative und mediale Grenzgänge zwischen Musik, Tanz und Klangkunst. An diesem Abend steht Klang als Prozess im Mittelpunkt. Xiao Fu x Andzejus Voroneckis, Ignaz Schick und burgund t brandt arbeiten mit technischen Apparaturen und performativen Setups, in denen Bewegung, Signal und Material ineinander greifen.
Circulating systems – rotation, interface, signal
As the experimental stage of the Grillo-Theater, the ADA offers an open space for performative and media-based crossovers between music, dance and sound art.
This evening focuses on sound as a process. Xiao Fu x Andzejus Voroneckis, Ignaz Schick and burgund t brandt work with technical equipment and performative setups in which movement, signal and material intertwine.
In ‘Fluidity’ by Xiao Fu x Andzejus Voroneckis, a cycle is created through the interplay of dance, gesture, vibration and AI-supported sound generation. With ‘ROTARY PERCEPTIONS for turntables’, Ignaz Schick focuses on the rotation of the turntable as a physical and sonic practice. In ‘Between Distances,’ burgund t brandt combines software-defined radio, field recordings and synthesis into a network of signals that structurally intertwines ecological and technological processes.
Together, these works open up the space between performance, sound art and improvisation. The evening shows how perception shifts when bodies, devices and environments enter into an open system of mutual feedback.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)