lunes, 28 de noviembre de 2022

LES INSTANTS CHAVIRÉS - Montreuil-Paris (France)

 Bonjour à toutes et tous


Ce mercredi 30 novembre, une première avec le duo Kasper T.Toeplitz & Reinhold Friedl (fondateur de l'ensemble Zeitkratzer. Une première aussi ce soir là : Roxane Métayer (solo violon, voix, électroniques)

 






Mercredi 30 novembre - 14-12-10 EUR / 20H30
REINHOLD FRIEDL & KASPER TOEPLITZ
ROXANE MÉTAYER
Préventes en ligne

mercredi 30 novembre 2022

REINHOLD FRIEDL & KASPER TOEPLITZ
ROXANE MÉTAYER


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REINHOLD FRIEDL & KASPER TOEPLITZ



REINHOLD FRIEDL piano
KASPER T. TOEPLITZ basse

Duo formé suite à une invitation des studios Art Zoyd, c'est une première que l'on découvrira ce soir aux Instants Chavirés.
Reinhold Friedl et Kasper T. Toeplitz sont deux compositeurs chevronnés qui développent en duo un travail ciselé autour d'une masse sonore aussi mouvante qu'inquiétante.
Une musique contemporaine puissante qui s'appuie sur une étendue narrative quasi cinématographique.

Reinhold Friedl (1964) est compositeur et interprète.
Il vit entre Berlin et Vienne.
Il a étudié la composition auprès de Witold Szalonek et Mario Bertoncini et il s'est formé au piano avec Renate Werner, Alan Marks et Alexander von Schlippenbach.
Il a reçu de nombreux prix et bourses comme Eurocréation Paris, Villa Serpentara Rome (Berliner Akademie der Künste), STEIM Amsterdam, Cité des Arts de paris...
Sa musique est interprétée entre autres, par le Diotima Quartet et l'Ensemble 2e2m.
Reinhold Friedl a fondé et dirige les ensembles Piano-Inside-Out et zeitkratzer.
Il est reconnu pour son approche unique et ses techniques étendues du piano.
Il a collaboré avec Phill Niblock, Lou Reed, Alvin Lucier, Lee Ranaldo (Sonic Youth), Helmut Oehring, Nicolas Collins, Laurie Anderson, Merzbow, Mario Bertoncini (nuova consonanza), Keiji Haino, Rashad Becker, et a signé d'innombrables enregistrements.

www.reinhold-friedl.de/

Compositeur, bassiste électrique et musicien, Kasper T. Toeplitz vit à Paris.
Il a développé son travail dans le no man’s land   entre la composition académique  (orchestre, ensembles, opéra) et la nouvelle musique électronique ou « noise music » – ou dans les ruptures de ces catégories.
Il a reçu plusieurs prix et distinctions : 1er prix de composition d’orchestre au festival de Besançon, 1er prix au concours « Opéra autrement/Acanthes », Villa Médicis Hors les Murs – (New York), prix Leonard de Vinci (San Francisco), Villa Kujoyama (Kyoto), Ars Electronica (Linz), DAAD (Berlin).
Mais aussi, il a reçu de nombreuses commandes d’État, de la radio ou encore de studios électroniques comme l’Ircam, GRM , GMEM, CRFMW, EMS..
Il travaille aussi avec des musiciens expérimentaux ou inclassables, comme Zbigniew Karkowski, Tetsuo Furudate, Dror Feiler, Art Zoyd, Eliane Radigue, Phill Niblock, John Duncan.
Kasper T. Toeplitz a longtemps dirigé l’orchestre de guitares et basses Sleaze Art, est également fondateur du label de CD "RecordingsOfSleazeArt".
Il a pleinement intégré l’usage de l’ordinateur au cœur même de son travail, autant comme un instrument de pensée – et de composition – que comme un instrument « live » à part entière, lui permettant selon les cas d’hybrider les instruments traditionnels ou de travailler sur le pur bruit électronique.

www.sleazeart.com/

En collaboration avec Art Zoyd

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ROXANE MÉTAYER



Roxane Métayer est une artiste visuelle et musicienne résidant à Bruxelles.
Son projet musical se situe entre musique folk et musique expérimentale.
Une famille d'instruments (vents, cordes, percussions) accompagne le violon ainsi que sa voix, apparaissant par syllabes ou vocalises.
Hypnotique et méditative, sa musique transporte vers des mondes singuliers.

Elle a sorti plusieurs albums avec les labels Vlek, les Éditions du Chevet, Morc, Primordial Void et Wabi-Sabi tapes.

Elle collabore plus récemment avec la danseuse Siet Raeymaekers avec qui elle performe avec son violon, dans la pièce "Gebogen Ogen", ainsi qu'avec la danseuse Jeanne Colin pour qui elle compose la musique du projet, "Abysses, solo d'un corps rêvant."

roxanemetayer.bandcamp.com/
metayerroxane.wixsite.com/roxane
tarifs
14€ plein tarif
12€ prévente et Montreuillois | acheter en ligne
10€ abonnés Instants Chavirés

horaires
ouverture des portes 20h30 | concert à 21h00



Instants Chavirés :
7, rue Richard-Lenoir 93100 Montreuil - France | + 33 1 42 87 25 91 | plan d'accès

L'association Muzziques / Instants Chavirés bénéficie du soutien de la Ville de Montreuil, du Conseil Général de Seine-Saint-Denis, du Ministère de la Culture (DRAC Île-de-France), du Conseil Régional d'Île-de-France, et du concours de la Sacem et du CNV.






miércoles, 23 de noviembre de 2022

MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 22 de noviembre de 2022

PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 22 NOVIEMBRE 2022

www.youtube.com/watch?v=6ekIcRb6OaM
brainhack musicbox trio - live at GRVGRV 3- Kiev
5.11.2022

• JULIA JAZZ: Pau –extracto (Proud Angry Ukrainians. Mix Tape For Freedom, marzo 2022)
• NINA EBA: Live on Airport -extracto (Live on Airport, THFradio.de, 26-8-2022)
• HUMAN MARGAREETA: For Refuge Worldwide -extracto (refugeworldwide.com, 2 junio 2022)
• MÜRISCIA DIVINORUM & APHRA CADABRA: Me Inmolo en Momia, Ucrania (We Have No Zen!, WAR/MEIM, 2022)
• BRAINHACK MUSICBOX: Amphimallon (Kroooshch, bandcamp, 2020)

lunes, 21 de noviembre de 2022

LES INSTANTS CHAVIRÉS - Montreuil-Paris (France)

 Les Instants Chavirés


Bonjour à toutes et tous

Ce mercredi 23 novembreRichard Pinhas, guitariste fondateur du groupe culte Heldon (solo & duo avec Florian Tatard) + Sarah Terral (Orgue Agnès, Kaumwald...).
En image ci-dessous.
Puis, jeudi, le festival Sturmfrei fait étape aux Instants Chavirés.
Récap >




 




Mercredi 23 novembre - 14-12-10 EUR / 20H30
RICHARD PINHAS (avec Florian Tatard)
SARAH TERRAL
Préventes en ligne

Concert précédé du programme vidéo Rien à voir
Deux artistes, Gautam VALLURI et Hayoun KWON. Deux films, deux ambiances pour deux manières presque antinomiques d’envisager architecture & géométrie, fictions, réel & décors.

Jeudi 24 novembre - 8 EUR / 20H00
# Collectif BLBC présente
Sturmfrei Festival 2022
Samuel Bellfond, Amélie Bertholet, Théo Casciani,
Flora Citroën, Clément Douala, Margot Mourrier Sanyas,
Fanny Taillandier, Camille Trapier
Préventes en ligne

À suivre en novembre :

Mercredi 30 novembre - 14-12-10 EUR / 20H30
REINHOLD FRIEDL & KASPER TOEPLITZ
ROXANE MÉTAYER
Préventes en ligne


_Adhésion_Abonnemment

Tout au long de l'année, vous pouvez adhérer à l'association Muzziques qui gère les Instants Chavirés et/ou vous abonner aux Instants Chavirés pour bénéficier de tarifs préférentiels.
Retrouvez toutes les informations et modalités en suivant ce lien :
www.instantschavires.com/adhesion-abonnement/



Lettrages : Hélène Marian
www.helenemarian.com/


Merci et à très bientôt

Les Instants Chavirés

 

MUSIQUE/CONCERTS


mercredi 23 novembre 2022

RICHARD PINHAS
SARAH TERRAL


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RICHARD PINHAS


© Richard Dumas

Richard Pinhas solo/duo : guitare, électroniques
avec Florian Tatard (synthétiseur analogique).

Richard Pinhas est sans conteste l’un des musiciens les plus novateurs et influents du rock hexagonal et bien au-delà… (des frontières et des genres).
Engagé et animé d’une farouche indépendance, il crée le groupe Heldon (avec Alain Renaud, Coco Roussel, Georges Grunblatt et la voix de Gilles Deleuze) et sort dès 1974 « Électronique guerilla », un album qui renverse une idée du rock déjà bien implantée et qui excelle dans une symbiose mouvementée de la guitare électrique et des synthés modulaires.
Des lors, on parle de Space Rock ou de musique pré mouvement industriel.
S’en suivront 6 albums jusqu’en 1979. Une discographie passionnante de par son contenu mais aussi de par la manière radicale et politique des modes de production et de diffusion via Disjuncta, pour certaines références.

Après une pause dans les années 80, Richard Pinhas n'a pas cessé d'être prolifique, collaborant avec des sommités telles que Merzbow, Yoshida Tatsuya, Oren Ambarchi, Barry Cleveland, Wolf Eyes ou Stephen O'Malley.

Prochain disque à sortir début 2023 : "CODA" (duo avec Merzbow).

www.richard-pinhas.com/

Avec la complicité de Julie Tippex.

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SARAH TERRAL

© Lucas Grisinelli

Synthétiseur modulaire

The less is more est un peu le postulat initial de la musique de Sarah Terral.
Sous ce pseudonyme - ou plutôt ce double - on retrouve le musicien montreuillois Clément Vercelletto, déjà croisé dans Orgue Agnès, Kaumwald et par ailleurs metteur en scène.
Habitué à façonner des sons fourmillants, qu'ils soient organiques ou technoïdes, on le retrouve ici face à une approche minimaliste et épurée. Chaque séquence, chaque note est posée dans un espace évanescent et impalpable. Les modulations électroniques sont précises et l'histoire que nous raconte le musicien est limpide et sans fioritures.
Connaissant l'artiste et son intérêt pour l'ornithologie, certains imaginerons une ode jouée par un  orchestre de bipèdes !
Un très bon premier disque est sorti l'année dernière sur un très bon label : "Le ménisque original" sur three:four Records.

Bandcamp
tarifs
14€ plein tarif
12€ prévente et Montreuillois | acheter en ligne
10€ abonnés Instants Chavirés

horaires
ouverture des portes 20h30 | concert à 21h00
jeudi 24 novembre 2022

STURMFREI FESTIVAL 2022
Ecritures en présence :
performance, fête & poésie


STURMFREI ameute les écritures en présence, passées du livre à la scène, du singulier au
collectif, aux côtés d’une génération d’auteur·ices attachés à dessiner de nouvelles
géographies littéraires et festives.



J’αι ƚιɾé ʂυɾ ʅα ƈԋαîɳҽ, ʅ’ҽαυ ʂαʅéҽ ʂ’ҽʂƚ ʋιԃé
Eƚ ʅ’ԋιʂƚσιɾҽ ҽʂƚ ραɾƚιҽ αʋҽƈ ʅ’ҽαυ ԃυ Ⴆαιɳ

LES INSTANTS CHAVIRÉS - 20:00 - 23:00
Cabaret d'écritures en présence / Salon d'expérimentations littéraires / Carte blanche à
Para-



Line up :

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Samuel Belfond - Au début de l’histoire - Capsule de lecture
Samuel Belfond est auteur et critique d'art. Ses recherches portent sur les écritures
collectives et le renouvellement des formats critiques et poétiques, qu'ils passent par la
fiction critique, la création avec des plasticien·nes de capsules de lecture ou des featurings
poétiques pensés pour épouser l'interface des réseaux.
www.instagram.com/samuelbelfond/

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Amélie Bertholet - Lecture performée
Amélie écrit des essais-poèmes à la première personne. Elle y parle de l'école, de la police,
de la douceur, du métro parisien, de race et de politiques publiques, des poèmes des autres.
Son premier texte Comportement du doux a été publié aux éditions du Facteur Galop.
www.instagram.com/p/CcStYlUKNli/

>
Théo Casciani - Lecture performée
(Théo) Casciani est auteur. Né en 1995, il a étudié les sciences sociales avant de rejoindre
l’atelier des écritures contemporaines de La Cambre, à Bruxelles, où il intervient désormais.
Rétine, son premier roman, est paru aux Éditions P.O.L en 2019. Il déploie actuellement une
série de douze lectures hybrides qui accompagnent l'écriture d'un roman d'amour à paraître
en 2023.
www.instagram.com/theocasciani/

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Flora Citroën - Gravity Took Me - Lecture performée
Flora Citroën a été diplômée de l’ENSAPC en 2018. Elle travaille la matière émotionnelle.
Elle produit des textes à partir de son vécu; pour qu’ils soient effectifs, ils sont réinjectés:
dans des vidéos, des installations, des performances. Ces fictions, qui font écho au réel,
tendent à le transformer, l’espérer, le réparer. Elle cherche, à travers l’exposition, à créer de
nouvelles communautés affectives.
www.instagram.com/floracitroen/

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Clément Douala - Lecture performée
Clément Douala se résume parfaitement à quelques lignes, il est libraire et travailleur du
texte. Il n’aime pas :
1. Les listes 2. L’ironie 3. Les listes 4. Les répétitions E. L’inconstance
www.instagram.com/clementdouala/ 

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Margot Mourrier Sanyas - Récidives - Performance (en collaboration avec Marai)
Margot Mourrier Sanyas écrit, s'intéresse et performe des formes politico-poétiques du
langage, de la création littéraire et visuelle pour et par des voix et des corps qui comptent.
Maggie performe ses textes à la radio et sur scène.
www.instagram.com/ysabel.glitter/

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Fanny Taillandier - Lecture musicale
Fanny Taillandier a grandi, vit et travaille en banlieue parisienne. Elle a été professeure
agrégée de lettres dans plusieurs lycées de Seine-Saint-Denis, caissière à Décathlon et
éclairagiste d’une salle de stand-up à Marseille. Elle a publié quatre fictions : Les
Confessions du monstre (2013), Les États et empires du lotissement Grand Siècle (2016),
Par les écrans du monde (2018) et Farouches (2021).
Elle a été pensionnaire à la Villa
Médicis en 2019-2020.
www.instagram.com/fanny_taillandier/

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Camille Trapier - L’éternel retour c’est le chagrin d’amour - Live
(en collaboration avec Alix Debussche et Samuel Belfond)
Camille Trapier est artiste et auteur. Il développe un travail à la croisée des arts plastiques,
de la performance, de l'écriture et de la musique. Membre du duo d'artistes Trapier Duporté
et du collectif 16am, son travail se manifeste sous forme d'installations, d'images, de textes
performés, chantés, pulsés.
www.instagram.com/camilletrapier/



ιʅ éƚαιƚ υɳҽ ϝσιʂ
“ƚιҽɳʂ ƚσι Ⴆιҽɳ ʂιʅҽɳƈιҽυx !”

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STURMFREI FESTIVAL 2022
Ecritures en présence : performance, fête & poésie
Bagnolet, Montreuil, Paris XVIII, Paris XIII
24.11 - Instants Chavirés
02.12 - Le Sample
03.12 - La Station - Gare Des Mines
Une proposition d’Arnaud Idelon
Une production du Collectif BLBC
Soutenue par La FAB.

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Images © Hervé Coutin & Manon Bachelier

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Rejoindre l'event FB
tarifs
8.99€ prévente et Montreuillois | acheter en ligne

horaires
ouverture des portes 20h00 |
Instants Chavirés :
7, rue Richard-Lenoir 93100 Montreuil - France | + 33 1 42 87 25 91 | plan d'accès

L'association Muzziques / Instants Chavirés bénéficie du soutien de la Ville de Montreuil, du Conseil Général de Seine-Saint-Denis, du Ministère de la Culture (DRAC Île-de-France), du Conseil Régional d'Île-de-France, et du concours de la Sacem et du CNV.

sábado, 19 de noviembre de 2022

CICLO ¡ESCUCHA! -Madrid

 


¡ESCUCHA!
Dos últimos conciertos para clausurar noviembre.

clausuramos el mes de noviembre con otros dos conciertos tan íntimos como interesantes
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Domingo, 20 de noviembre, 20.30 h. 8€
en
CRUCE: arte y pensamiento
c/Dr. Fourquet 5, Madrid
ALEXANDER MARKVART
(Kemerovo, pero ya fuera de Rusia (!) - toca innumerables instrumentos. Ya veremos qué trae)
Solo
y en
Dúo
con

RUBÉN TURBA
(Madrid - ladrillo, objetos amplificados, dispositivos electroacústicos)
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Jueves, 24 de noviembre, 20.30 h. 8€
en
CRUCE: arte y pensamiento
c/Dr. Fourquet 5, Madrid
JOAQUÍN ORTEGA
(París - guitarra, dispositivos electrónicos)
PRESENTA

LES GRANDES MAISONS

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viernes, 18 de noviembre de 2022

30º AUDIO ART FESTIVAL- KRAKÓW (POLAND)- Participación de PABLO SANZ

 



AUDIO ART FESTIVAL, KRAKOW

Participating in the Audio Art Festival – 30th edition in Kraków with three events:

19/11 ~ ECOLOGIES OF LISTENING ~ talk at the Krzysztof Penderecki Academy of Music 

20/11 ~ ENTANGLED ~ ambisonics concert at Hevre 

21/11 ~ EARTHING at Cervantes institute ~ immersive concert in the dark

Part of the Cervantes Institute program ESPACIOS OCUPADOS / OCCUPIED SPACES.
Supported by Acción Cultural Española (AC/E).

jueves, 17 de noviembre de 2022

EUREKA, SANTANDER- Concierto de improvisación libre


 

CICLO IN+AUDITO, ALMERÍA -RUBÉN MARTÍN : Nihiloma 2022. Poesía expandida

 



El poeta granadino Rubén Martín presenta Nihiloma en expansión sonora en el Ciclo In+Audito de Improvisación Libre, Músicas No Normativas y Artes Otras de La Resistencia, Almería .
sábado 19 noviembre, 13.12h. Entrada Libre. Taquilla inversa.
calle real 70

NIHILOMA 2022
En noviembre de 2020, en mitad de la parálisis causada por la pandemia de coronavirus, llegó a las librerías virtuales Nihiloma, el tercer libro de Rubén Martín. El crítico Pablo A. García Malmierca lo describió con estas palabras: “Una nueva forma de poetizar puede instalarse como un bug o un tumor sobre el sistema poético tradicional (…). Nuevo lenguaje que se considera así mismo heredero de la modernidad tecnológica y humana, instalándose en un discurso a veces posthumanista, a veces neurobiológico, a veces rupturista, tocando influencias cinematográficas y con una clara tendencia al palimpsesto donde múltiples discursos se apilan unos encima de otros dejando un rastro sobre la página-ojo-pantalla”.
Dos años después el recital expandido “Nihiloma 2022” intentará poner en escena, de la mano de su propio autor, la amalgama de voces que atestiguan un “trastorno autoinmune del sistema cultural”: al mismo tiempo un fallo masivo en el procesamiento de información, una pandemia de insomnio, un análisis de la obsolescencia de nuestros paradigmas mentales y una intervención clínica totalitaria por parte de las instituciones biopolíticas. Un desafío a la concepción de la poesía como ritual de afirmación del yo.
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RUBÉN MARTÍN nació en Granada en 1980. Es autor de los poemarios Nihiloma (Ediciones Liliputienses, 2020), Sistemas inestables (Bartleby, 2015) y Radiografía del temblor, ganador del Premio Andalucía Joven de Poesía en 2006 (Renacimiento, 2007). Ha participado en diversas obras colectivas, entre las cuales destacan Poeta en Nueva York. Poetas de tierra y luna (Karima, 2018), Voz vértebra: antología de poesía futura (Kokoro Libros, 2017), Alcasseriana (Antipersona, 2016) y Locos de altar (Alea Blanca, 2011), esta última en colaboración con Begoña Callejón y Leopoldo María Panero. Una selección de sus poemas ha sido traducida al inglés y al rumano con motivo de su participación en el International Poetry Festival de Sibiu de 2017.
Como traductor es responsable de las versiones en castellano de Poemas a la muerte (2010) de Emily Dickinson, así como Rompiente (2014) y Deprisa (2019) de Jorie Graham, esta última en colaboración con Antonio F. Rodríguez. Todas ellas se han publicado en Bartleby Editores.
Su interés en el diálogo entre disciplinas artísticas se plasma en proyectos como el dúo de música electrónica spoken word Máquina Líquida (junto a Begoña Callejón) y el trío Estufa de Leña Contemporánea (junto al multiinstrumentista y compositor A.L.Guillén y la artista visual Rocío Lara), así como en sus actuaciones en directo con otros músicos como Dal Verme, Alejandro Morales y Primo Gabbiano.

miércoles, 16 de noviembre de 2022

MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 15 de noviembre de 2022

PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 15 NOVIEMBRE 2022






Beton: Kyiv Calling


• THE BEZZOOMMIES: Hippies (TOHIC+, Bandcamp, 2013)
• LOVE CRAFT: Юность (Многоэтажки, Autoedición, 2021)
• COLD COMFORT: The Future That Never Was (Worn Pop, 2014)
• DIKKÄT: ok (ok, Autoproducción, 2022)
• GEUXX: Forever Human (Compilación РУХ 01, Worn Pop, 2022)
• GIL´OTINA: Chasha (Taiga, Worn Pop, 2016)
• FAMILY UNDERGROUND: Blood Temperature Pool (Blood Temperature Pool, Quasi Pop Records, 2009)
• BLAGODAT´: Пурпур розы (Blagodat´ 1988-1993, Autoedición, 2012)

lunes, 14 de noviembre de 2022

ANGÉLICA SALVI- Lançamento Habitat- Lisboa (Portugal)


DESCRIÇÃO

Angélica Salvi apresenta “Habitat”

Depois de em 2019 se ter estreado nas edições em nome próprio, Angélica Salvi prepara-se para lançar novo disco. Se em Phantone, gravado no Mosteiro de Rendufe, Salvi procurou a liberdade de trabalhar a forma como um espaço pode ocupar-se de sons e camadas, em Habitat o convite é que a sigamos por um espaço de novos encontros. Gravado naquela que é uma espécie de “casa”, o seu estúdio - Garagem 16, o novo LP compõe-se de oito temas que favorecem as harmonias abertas, coloridas e conviviais.

Uma chamada para vivermos o momento, hoje, agora. Continuando a chamar a harpa para o lugar central da sua música, em Habitat há um maior uso de efeitos e processamento de som que tornam o som mais especial e fazem do registo um grande passo em frente na linguagem que tem vindo a desenvolver enquanto artista.

Habitat será editado digitalmente e em formato vinil no dia 4 de novembro. Os concertos de apresentação terão lugar no B.Leza em Lisboa a 17 de novembro às 22h00. Abertura de portas terá início às 21h30 Angélica Salvi Harpa, Eletrónica

PROMOTOR

B.LEZA - ASSOCIAÇÃO CULTURAL E RECREATIVA


sábado, 12 de noviembre de 2022

PROYECTO MORRISON - IX Encuentro de impro libre- Madrid

 



Proyecto Morrison

Reserva de entrada
Iniciar sesión en Google para guardar lo que llevas hecho. Más información
Concierto + Jam
Los Encuentros consisten en formar pequeños grupos por sorteo y tocar piezas cortas para que haya el mayor número de combinaciones posibles y estimular en los músicos participantes la práctica de la Improvisación Libre.
Si quieres participar indícanos con qué instrumento, y ten en cuenta que en la sala no hay equipo, así que tendrás que traer el tuyo (ampli, micro, etc...).
El aforo es muy limitado. Por favor, si reservas y finalmente no puedes venir, háznoslo saber en este correo: proyectomorrison7@gmail.com.


martes, 8 de noviembre de 2022

MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 8 de noviembre de 2022

 PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 8 NOVIEMBRE 2022


• ALEX LAGODA – MICHAEL FEIFER: Título desconocido (International Festival Harrisonburg-VA, USA, 2018, grabación privada).
• JURIJ FEDYINSKYJ: Título desconocido (Benefit for Ukrainian Culture- Wild Rose Moon Performing Arts Center, 19 junio 2022- Wild Rose Moon Media)
• TURBÁN FOLK BAND: Near The Watermill (Thunder, bandcamp, 2020)
• BAKHABRAKHA: Ой За Лісочком (Ha Meжі, АртПоле, 2009)
• RIASNI DROVA CONSORT: I Throught My Children Were Sober -extracto (Numberless Occupations Left Me Little Leisure, Nexsound, 2011)
• HOKKEI TRIO: You Shall Not Fashion Your Own Pandemonium Of Sadness -extracto (NIST, We Have No Zen!, 2011)
• DID: The End of Culture (DID, We Have No Zen!, 2017)
• LAU NAU: Thinking Of You Every Day (Compilation WAR, We Have No Zen!, 2022)

FESTIVAL ¡ESCUCHA! OTOÑO 22- Cruce. Madrid- Rectificado

 



¡ESCUCHA!
en noviembre.
el festival y más


Se trata del penúltimo mes del año, un festival en pleno otoño, pero parece la primavera, y no sólo por el tiempo. ¡Es que todo está floreciendo!
Tenemos siete conciertos con músicos de Berlín, Hamburgo, Australia,  Francia, Cataluña y Málaga, Madrid y más sitios, además de la proyección a lo largo de cuatro noches del documental en cuatro episodios de Derek Bailey, On The Edge: Improvisation in Music, por primera vez con subtítulos en español. Una pura maravilla, y sobre todo si estáis vosotros para compartirlo con nosotros.

{¡ojo con los horarios!}

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¡ESCUCHA!
presenta
FESTIVAL ¡ESCUCHA! OTOÑO '22

MARTES, 8 DE NOVIEMBRE - DOMINGO, 13 DE NOVIEMBRE
en

CRUCE: arte y pensamiento
calle Dr. Fourquet 5 - Madrid

LAS ACTIVIDADES
DEL FESTIVAL
Martes, 8 de noviembre, 20 h. 8€
Comienza el Festival ¡ESCUCHA! Otoño ´22
el martes 8 de noviembre de 2022 a las 20h con la colaboración de 
@dialeg_obert
que presenta
I
BIG
(Berlin Impro Group)
Alexey Kokhanov, voz
Lorena Izquierdo, voz
Gabriel Pedrosa, voz


II
Mario Montoya, arte de acción
Kazehito Seki, voz amplificada
Paolo Gabia, clarinete y electrónica

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Miércoles, 9 de noviembre, 20 h. 8€
BIRGIT ULHER (Hamburgo - trompeta)
RUBÉN TURBA (Madrid - ladrillo, objetos, medios electroacústicos)

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Jueves, 10 de noviembre, 20.00 h. gratuito
proyección del primer capítulo
del
documental de Derek Bailey

On the Edge: Improvisation in Music
[subtitulado en español]

seguido por
Jueves, 10 de noviembre, 21 h. 8€
Stevie Richards (Australia - saxo y electroacústica)
Paloma Carrasco López (Madrid - violonchelo) 

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Viernes, 11 de noviembre, 20.00 h. gratuito
proyección del segundo capítulo
del
documental de Derek Bailey

On the Edge: Improvisation in Music

seguido por
 
Viernes, 11 de noviembre, 21 h. 8€
GALUMPHING
Pedro López (Madrid - batería)
Juan Carlos Castillo (Madrid - guitarra procesada)
Galumphing es un proyecto de improvisación formado por el guitarrista Juan Carlos Castillo y el percusionista Pedro López.

La esencia de este proyecto
se basa en una sencilla filosofía:
hacer y ser... por puro placer

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Sábado, 12 de noviembre, 20.00 h. gratuito
proyección del tercer capítulo
del
documental de Derek Bailey

On the Edge: Improvisation in Music

seguido por
Sábado, 12 de noviembre, 21 h. 8€
BENOIT CANCOIN
(St. Étienne - contrabajo)
presenta

ORBITAL SOLO

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Domingo, 13 de noviembre, 12 h. la voluntad
LAC

LAC

Encuentro de Improvisación Interdisciplinar

un evento de geometría variable que puede incluir la presencia de:

Ana María Serpa, Araceli López, Begoña Moreno-Luque, Blanca Regina, Denissea Nadeauh, Joaquín Madera Gamo, Julia Tazreiter, Mario Gutiérrez Cru, Pilar Duque de Estrada, Rebeca Moreno, Rubén Turba y Wade Matthews, además de posibles invitados/as especiales.

Y ESA NOCHE:

Domingo, 13 de noviembre, 20.00 h. gratuito
proyección del cuarto y último capítulo
del
documental de Derek Bailey

On the Edge: Improvisation in Music

seguido por
Domingo, 13 de noviembre, 21.00 h. 8€

ALLA YANOVSKY 
(Málaga - flauta travesera, objetos, daxophone)
JOSEP MANUEL BERENGUER 
(Barcelona - guitarra flamenca, procesado algorítmico de audio
y estructuras sonoras)

presentan
su nuevo álbum


TROPICAL DECIDUOUS FOREST ALGORITHMIC PIECE
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