miércoles, 21 de mayo de 2025

FÁTIMA MIRANDA. Curso Intensivo "La Voz Consciente"

 


INSTANTS CHAVIRÉS. 93100 Montreuil (France)


Otomo Yoshihide New Jazz Quintet


Concert exceptionnel du quintet japonais aux Instants Chavirés !

Notez svp que les places sont uniquement disponibles debout.
Pas de vestiaire sur place.


Otomo Yoshihide guitare électrique
Ruike Shinpei trompette
Osamu Imagome trombone
Hiroaki Mizutani contrebasse
Yoshigaki Yasuhiro batterie


Otomo Yoshihide New Jazz Quintet (ONJQ) est un ensemble japonais de free jazz/expérimental dirigé par le compositeur, producteur, platiniste et guitariste Otomo Yoshihide. Ce que John Zorn représente pour la scène new-yorkaise, Otomo Yoshihide le représente pour la scène japonaise. Après plus de 100 albums, dont huit avec son New Jazz Quintet, Otomo continue de rechercher un équilibre captivant entre les structures mélodiques (le répertoire alterne compositions originales et références à des musiciens tels qu’Eric Dolphy, Ornette Coleman ou encore Wayne Shorter) et les moments intenses d'improvisation d'une puissance sans concession.
Après une tournée à guichets fermés en 2024 avec 15 concerts dans 8 pays, le quintet refait un passage furtif en France et aux Instants Chavirés, pour une nouvelle expérience absolument unique !


Fondateur du groupe historique Ground Zero, Otomo Yoshihide (né en 1959 à Yokohama) est l’artiste le plus reconnu du réseau japonais des musiques expérimentales. Guitariste, platiniste, compositeur et improvisateur, sa musique dépasse les cadres et catégories prévues pour que tout soit rangé à sa place. Avec plus de 150 références discographiques, Otomo est un workaholic infatigable et s’impose en fer de lance de toute une génération de défricheurs de sons.
Récemment, il a joué et tourné avec Chris Pitsiokos, Tom Malmendier, Émilie Škrijelj et son New Jazz Quintet.


”Je suis toujours à mi-chemin entre le cinéma et la musique, entre la musique et le bruit, entre la composition et l’improvisation. Je flotte quelque part au milieu de tout cela, sans jamais savoir où me situer exactement. C’est peut-être ce qui me définit le mieux” Otomo Yoshihide


“Qu’il joue de la guitare dans un groupe de jazz moderne ou qu’il manie des platines au sein de collectifs bruitistes versés dans l’improvisation totale, la démarche du japonais Otomo Yoshihide fascine.”
Philippe Robert


http://otomoyoshihide.com/en/


En collaboration avec No Earplugs

INSTANTS CHAVIRÉS- 93100 Montreuil (France)

 


A Long Journey with Tom : Dedalus joue Tom Johnson à l'Ancienne Brasserie Bouchoule

Ce concert a lieu à l'Ancienne Brasserie Bouchoule (espace d'exposition des Instants Chavirés)

Au 2 rue Émile Zola, Montreuil (150 mètres avant la salle de concerts).
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Ouverture 19h30
Début du concert 20h00
Buvette sur place


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A Long Journey with Tom
Dedalus joue Tom Johnson
Pendant plus de 30 ans, Tom Johnson (1939-2024) et les musiciens de l’ensemble Dedalus ont cheminé ensemble.
Régulièrement, Tom et Dedalus se sont retrouvés aux Instants Chavirés pour y présenter un nouveau projet ou y fêter des retrouvailles.
Le programme de cette soirée tente de retracer un peu de tout ce qu’ils ont fait ensemble, des mélodies rationnelles (1982) aux pièces pour wood-blocks (2020).


Tom Johnson – né dans le Colorado en 1939 – étudie à l’université de Yale et suit les cours de Morton Feldman. Sa carrière, commencée aux États-Unis, se poursuit à partir de 1983 en France, où il devient l’un des principaux représentants du courant musical minimaliste. Souvent démonstrations musicales de phénomènes mathématiques, les compositions de Tom Johnson ont fréquemment recours à des formules, des permutations et des séquences prévisibles à partir d’un matériau restreint. L’intérêt du compositeur pour les processus logiques tels que le comptage se manifeste dans ses œuvres, non sans un certain sens de l’humour. Son langage libre, contrasté, simple en apparence, s’exprime au travers d’opéras, de pièces pour formations variées ou encore d’œuvres radiophoniques. Citons Duos à compter (1982), Histoires à dormir debout (1985), Riemannoper (1988), opéra basé sur quatre notes, Les Vaches de Narayana (1989), Bonhoeffer Oratorium (1982-1988), Organ and silence (1999), Kientzy Loops (2000), 844 Chords (2005), Septet (2009).


https://www.editions75.com/


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Didier Aschour guitare & direction artistique
Amélie Berson flûte
Cyprien Busolini alto
Eric Chalan contrebasse
Denis Chouillet piano
Stéphane Garin percussion
Thierry Madiot trombone
Pierre-Stéphane Meugé saxophone
Christian Pruvost trompette
Silvia Tarozzi violon
Fabrice Villard clarinette
Deborah Walker violoncelle

En invité·e·s :
Gilbert Delor, Frédéric Inigo et Alessandra Giura Longo

Fondé en 1996 par Didier Aschour, Dedalus est un ensemble musical associé au GMEA - Centre National de Création Musicale d’Albi-Tarn. 
Champion des partitions à instrumentation libre, Dedalus s’organise en collectif dans lequel les arrangements, orchestrations et interprétations sont élaborés en commun.
Son répertoire est constitué d’oeuvres phares du minimalisme (Johnson, Glass, Cardew), de commandes à des artistes de la scène expérimentale, et d’arrangements de figures cross-over (Moondog, Brian Eno).
 Défiant les catégories habituellement admises, l’ensemble interprète des musiques conceptuelles et sensibles, radicales et envoûtantes, subtiles et puissantes.
Dedalus se produit de par le monde et a publié une quinzaine de disques remarqués.


https://www.dedalus-ensemble.fr/


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Programme circa 120’
(sous réserve de modifications)
Wood-block Music
Eight patterns
Rational Melodies
844 chords
5 notes for 5 instruments
Counting To 7
Les Vaches de Narayana


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Une coproduction Dedalus, Instants Chavirés et La Muse En Circuit - CNCM.

MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 20 de mayo de 2025

PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL EN TIEMPOS DIFÍCILES 20 MAYO 2025

  • XENIA WALKEY HAUF: Rückblick (Compilation GAZA. Charity release for the Children of Gaza, Shameless Rocks, 2025
  • SATOKO FUJII: First Day of Spring (Compilation GAZA, Shameless Rocks, 2025)
  • ANDREA NEUMANN: Rennen (Compilation GAZA, Shameless Rocks, 2025)
  • BORIS HAUF: Solo Organ #1 (Compilation GAZA, Shameless Rocks, 2025)
  • MAGDA MAYAS: Chant (Live in Boston) (Compilation GAZA, Shameless Rocks, 2025)
  • LISA ULLÉN: yta (Compilation GAZA, Shameless Rocks, 2025)


lunes, 19 de mayo de 2025

INSTANTS CHAVIRÉS. 93100 Montreuil (France)

 mardi 20 mai 2025 

#Quasi 2025.5
Olivier Lasson
Sara Lehad & Aram Abbas
Monÿang

Parce que QUASI tout et QUASI mensuel.
QUASI (AKA Q since 2009) est un moment à part et convivial au sein de la programmation des Instants Chavirés. Toujours centré sur la scène expérimentale locale, celle qui a le droit de déraper et de mordre sur les marges, on y découvre, en vrac et empilés, rencontres et formations inédites, tentatives électriques, noise, improv, free, in progress, électroniques… Tout peut quasiment arriver… Ou pas.

Entrée libre et gratuite à partir de 20h30

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Monÿang

© Marikel Lahana

Monÿang est compositrice et interprète. Elle s’intéresse aux états transitoires que l’on peut solliciter dans l’écoute, qui nous permettent de basculer d’un monde à l’autre et de naviguer dans une forme encore indéterminée de notre conscience. Sa musique est conçue comme un espace dans l’espace, à la croisée de musique électronique et acousmatique. Monÿang interprète sa musique en la spatialisant sur des dispositifs de plusieurs haut-parleurs. Elle prépare actuellement son 1er EP en son binaural dont une partie de l’enregistrement a été effectué au CNCM Le Césaré.

Pour ce concert, Monÿang jouera en quadriphonie les morceaux de son prochain EP.

Site internet
Instagram
Youtube

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Olivier Lasson


Compositeur et artiste sonore, Olivier Lasson centre ses créations sur les sons du paysage sonore et leurs manipulations en direct. Investissant différents domaines artistiques, il réalise des compositions électroacoustiques, des installations in situ et des performances.
Si ses œuvres prennent souvent racine dans les environnements naturels et architecturaux, il a développé un instrumentarium unique composé de plusieurs machines, permettant la spatialisation sonore, en même temps qu’un véritable geste musical rendu possible par leurs fonctions modifiées.

Crépitements fantastiques, citations méconnaissables, réverbérations hypnotiques, envolées magnétiques, collages volatilisés et lyrisme acousmatique. Entre rêve et réalité augmentée, le spectateur est plongé dans une fanfare concrète unique fabriquée sur l’instant.

Olivier Lasson compose pour le théâtre, la danse et le cinéma. Il a collaboré avec Yasmine Hamdan pour Rituel pour une Métamorphose à la Comédie-Française, ainsi qu’avec la Compagnie Tétrapode pour Le Chant du Styrène. Il signe également les bandes-sons des films LEWIS de Julien Mignot & Tanguy Bizien, ECCE et Green Dawn du chorégraphe Fu Le, ou encore Déjà Vu d’Arnaud Bigeard.

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Sara Lehad & Aram Abbas


Sara Lehad, Aram Abbas 
No-input mixing board x2

Nouveau projet réunissant deux praticien·ne·s du feedback de table. À travers l’utilisation de deux « no-input mixing boards », Sara Lehad et Aram Abbas explorent l’interaction brute et organique du son généré en circuit fermé. Une performance live inédite, où les textures se confrontent et fusionnent.

horaires
ouverture des portes 20h30 |

Les Instants Chavirés 7, rue Richard-Lenoir 93100 Montreuil 


miércoles, 14 de mayo de 2025

MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 13 de mayo de 2025

PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 13 MAYO 2025

  • ANNA IVCHENKO //CARELIS: Before Curfew. Notes from Apollo Village (2025,Bandcamp,)
  • ANNA IVCHENKO: Sounds of a river that remembers everything the city doesn't (2022. Soundcloud)
  • ANNA IVCHENKO & KYRYLO S: Echoes Live (Melt Festival, junio 2022. Ferropolis -Sajonia Anhalt, 2022. Soundcloud)
  • ANNA IVCHENKO & KRYVYD: A Monument to the Irpin River (HAU Berlin, 10-6-2023. Soundcloud)
  • ANNA IVCHENKO: Fear of Turning into Stone (Compilation Drones for Drones, vol. 1, Kievpastrans Records, 2023)

lunes, 12 de mayo de 2025

INSTANTS CHAVIRÉS- 93100 Montreuil (France)

Description

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John Wiese


John Wiese est musicien et compositeur, et vit entre Los Angeles et Cleveland. Hyperactif depuis la fin des années 90, John Wiese bénéficie d’une solide et légitime réputation. Il expérimente frénétiquement tout ce qui touche à l’électronique et sa discographie compte des dizaines de références. Du grind noise de son groupe Sissy Spacek en passant par ses collaborations avec Sunn O))), Merzbow, Wolf Eyes, C Spencer Yeh, Matmos… Ou plus récemment en collaboration avec Aaron Dilloway ou Robert Turman, John Wiese creuse son approche et propose quelque chose de définitivement neuf.


Il travaille aussi bien l’assaut, l’organique minimal que les aspects fragmentés de la matière sonore. Toujours présent là où on ne l'attend pas, John Wiese vient de sortir sur le label Shelter Press un double LP de son groupe Sissy Spacek (cité plus haut), cette fois-ci dans une veine post musique concrète / collage sonore. Il dirige son propre label Helicopter. Étant aussi actif dans les arts visuels, il codirige Hess Press, maison d'édition dédiée à la publication de livres d'art et de graphisme.


http://john-wiese.com
http://instagram.com/sad_psychics
http://helicopterdistro.bigcartel.com

Public Reptile


Musique électronique à température variable.
De l'improvisation analogique à l'hyper noise, Public Reptile s'engouffre dans l'index global du percussif et des enregistrements de terrain irradiés.


Blake Hargreaves dirigeait il y a quelques années le très prolifique et inspirant label Fluorescent Friends.

Originaire de Montréal et basé à Budapest, ses projets passés (Dreamcatcher, Cousins of Reggae) incluent des sorties sur Ultra Eczema, American Tapes, Ecstatic Peace !, AA Records, EMF, Alien8, Bum Tapes, Not Not Fun et Olde English Spelling Bee.


https://publicreptile.com/


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Aliénor Golvet


Aliénor Golvet est musicienne et chercheuse. Sa pratique musicale se compose d’assemblages poétiques brouillant les pistes entre enregistrements de terrain et archives intimes. Elle a sorti son premier album Point, Line, Surface sur le label ferns recordings et a participé à une compilation sur le même label.
En 2025 elle reçoit une commande de l’INA-GRM pour une pièce acousmatique.
En parallèle, ses travaux de recherche se concentrent sur la conception d’outils en réseau pour la pratique musicale et la recherche artistique avec des technologies web.
En 2024, elle a soutenu sa thèse, effectuée au laboratoire STMS de l’Ircam.


https://alienorgolvet.com/

Organisation
Instants Chavirés

Les Instants Chavirés sont depuis 1991 un lieu de diffusion pensé comme un laboratoire des musiques improvisées, expérimentales, bruitistes. Son annexe, l’ancienne brasserie Bouchoule, propose un autre regard autour des arts visuels et sonores. Deux lieux pour un même partage d’une certaine création contemporaine.