jueves, 26 de febrero de 2026
miércoles, 25 de febrero de 2026
MPS STUDIO- VILLINGEN (GERMANY)
26.02.2026, 20:00 MPS Studio Villingen
ILOG + Maria Faust (EST) & Ingebrigt Håker Flaten (NOR) Live Recording
Ignaz Schick
Oliver Steidle
Maria Faust
Ingebrigt Håker Flaten
ILOG, the Berlin turntable drum duo from Ignaz Schick and Oliver Steidle, plays the three-day concert series in the legendary MPS Studio with two international guests of uncompromising contemporary music.
27.2.2026 - Day 2: On the second evening, ILOG meets two influential voices on the European improvisation scene. The Estonian saxophonist and composer Maria Faust combines expressive lines with formal acuity and narrative power. Double bassist Ingebrigt Håker Flaten, long-time ILOG companion, brings a driving, rocking, pulsating bass into play. The result is an energetic field of tension consisting of rhythm, noise, free jazz and electro-acoustic compression.
With ILOG PLUS the turntable drum duo, which has existed since 2013, is planning Ignaz Schick and Oliver Steidle a three-day festival with 6 different guest musicians in the legendary MPS Studio to play in Villingen. ILOG has released three idiosyncratic studio albums (ILOG, ILOG2 & ILOG3) since 2013 & has developed a very independent form of electro-acoustic improvisational music since the beginning of their work, in which they carelessly let different, sometimes disparate stylistic elements (jazz, noise, electro-acoustic music, improvised music and experimental beats) collide & have thus developed a fresh & very energetic playing attitude. The international guest musicians are all protagonists from the younger and middle generation of experimental and improvised music, whose own playing style combines elements of ILOG represent, contrast or challenge. ILOG plans four 30-minute sets per evening on each of the three days: two trios with the guests, one in the original duo and a final quartet with both guests of the respective evening.
With the three-day festival Ignaz Schick and Oliver Steidle expand their well-rehearsed duo and their musical approach through the different ideas and playing styles of the individual guest musicians. All sets will be performed live in front of a small but interested audience and will be directly recorded and released on the fourth ILOG album to be edited and mixed. Schick and Steidle have given highly acclaimed concerts in Europe, Switzerland and the USA. Their musical development, which was initially characterized by power play, noise and free jazz, has become more and more refined and rhythmically differentiated over the years without losing its energy and freshness. After three studio albums, the fourth album is to be a live record to capture the intensity that this duo displays in a live situation. All invited international guests are musicians who are friends of the duo. ILOG have gotten to know in recent years on their tours or at festivals and who have enjoyed the work of ILOG know and appreciate.
With the kind support of MUSIKFONDS.
Friday, February 27, 2026
Members, students, people with disabilities: 10 euros
Regular: 12 Euro
3-day ticket: 28 Euro
Sponsoring ticket (3 days): 50 Euro
MPS-STUDIO
Richthofenstrasse 1/1
78048 VS-Villingen
ATTENTION: ABSOLUTE PARKING BAN IN THE COURTYARD! BICYCLES EXCLUDED.
Admission: 19:00
Start: 20:00
INSTANTS CHAVIRÉS- 93100 MONTREUIL (FRANCE)
Le 26 février 2026, de 20h30 à 23h
P.O.V.
P.O.V. incarne le renouveau de la scène noise japonaise de ces dernières années. Originaire de la préfecture d'Oita, il fonde avec S_B_B_ le label Creston Club, qui met en lumière la jeune génération bruitiste de l'archipel. Essentiellement orientée vers le live et l'improvisation, sa pratique solo se concentre depuis 2016 sur l'usage du synthétiseur modulaire.
Autant influencé par la pratique harsh que la musique ambiant, il mélange des éléments de bruit et de musique expérimentale pour créer ses paysages sonores personnels.
Organisateur des évènements Hell Scroll, il programme des artistes internationaux et éclectiques. Ces dernières années, il multiplie les concerts, notamment hors du Japon (Malaisie, Indonésie, Thaïlande, Singapour, Corée) et a participé à des festivals comme GIGANOISE, “KFoM” et The Wuzhen Theatre Festival.
Ce sera sa première visite en Europe.
Instants Chavirés
7 Rue Richard Lenoir
93100 Montreuil
France
MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 24 de febrero de 2026
PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 24 FEBRERO 2026
© Alina Garmash y Vitaliy Mariash.
- HEINALI: Live from a Bomb Shelter -extract (Injazero Records, 2022)
- HEINALI & SOPHISTICATION: Constellations (Bandcamp, 2019)
- HEINALI: Vita Nova -extract (Madrigals, Injazero Records, 2020)
- HEINALI: I Wandered Lonely As a Cloud (Compilation Injacomp002, Injazero Records, 2020)
- HEINALI: Aves Rubrae -extract (single, MOMA magazine, 2023)
- HEINALI & ANDRIANA YAROSLAVA SAIENKO: O Ignis Spiritus (Гільдеґарда, Unsound, 2025)
domingo, 22 de febrero de 2026
instants chavirés - 93100 montreuil (france)
Yann Gourdon & Filipe Felizardo / Augustė Vickunaitė
Yann Gourdon & Filipe Felizardo
ffyg, duo composé de Yann Gourdon (vielle à roue) et Filipe Felizardo (guitare électrique), est formé en janvier 2020. Trás-os-Montes Records a permis aux deux musiciens de se rencontrer et de jouer presque sans interruption pendant trois jours, se prouvant mutuellement que leurs intuitions et leurs passions étaient en harmonie – faisant converger la densité des timbres et des langages poétiques de leurs instruments à un point de tous les retours, enrichi par l'observation de la géologie de Macedo de Cavaleiros et de Podence. De cette rencontre est né le LP La Langue de l'Ophiolite.
De là, avec les drones qui résultent d'une étude de la durée, de la thermodynamie harmonique - car quand ils jouent c'est comme un maelström microtonal - et les délicieuses erreurs qui naissent d'une répétition et d'une persistance inlassables, ils proposent un geste immanent où l'on peut regarder et écouter comme si l'on devenait le sommet d'une montagne, avec une vision et une ouïe à 360º ; où les points aveugles de la perception sont le vecteur serpentin de la vérité extatique que les musiciens cherchent à établir avec qui écoute.
Après la pause pandémique – qui ne les a pas empêchés de sortir Metal Hurlant exclusivement en numérique – ils ont tourné en Belgique, France et en Suisse en 2023, donnant naissance à CEPENDANT, enregistrement live.
La même musique n'est jamais la même.
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Augustė Vickunaitė
Augustė Vickunaitė est une artiste sonore expérimentale qui utilise des magnétophones à bobines vintage pour jouer, enregistrer et créer des sons. Elle superpose diverses couches d'enregistrements en incluant des matériaux trouvés, des enregistrements de terrain, des voix, des instruments de musique, des objets et tout le spectre des dysfonctionnements technologiques.
Spécialisée dans la musique sur bande, le noise et le collage musical, Augustė est reconnue pour son approche théâtrale et teintée d'humour noir, exploitant souvent les imperfections des équipements audio analogiques. Son travail solo se compose de boucles de bande et de collages de bandes audio trouvées. Depuis 2016, Augustė est active en Europe et à l'international, principalement en solo, bien qu'elle ait également collaboré avec d'autres artistes. Elle a auto-produit son album solo « Dance Alone ».
sábado, 21 de febrero de 2026
jueves, 19 de febrero de 2026
INSTANTS CHAVIRÉS - 93100 MONTREUIL (FRANCE)
Joe Barton, Mickey Donnelly et Louie Rice se sont rencontrés à Londres dans les années 2000, mais ce n'est que récemment qu'ils ont investi un studio dans un centre commercial brutaliste abandonné de Norwich et que Germ Lattice a vu le jour. Ils ont commencé par définir clairement les limites du projet : pas d'improvisation, pas de jams, pas de surimpressions, des morceaux courts.
Leur album « Gipping Through the Ages » présente les morceaux structurés, répétitifs et linéaires du groupe, construits autour de la batterie, de la basse et du synthétiseur, avec un chant volontairement abstrait. Ce chant puise autant dans les traditions folk et les paysages d'East Anglia que dans notre monde moderne fragmenté. Leur utilisation originale des micros et du traitement de la bande en direct confère à leur musique un dynamisme particulier : les éléments se masquent mutuellement, les saturations suggèrent une tension palpable, comme au bord de l'effondrement.
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Makoto Kawashima
Makoto Kawashima est un musicien d'improvisation libre né à Saitama, dans la région du Grand Tokyo. En 2008, il se met au saxophone alto, en choisissant de se produire principalement en solo depuis 2010. Dans la lignée de ses prédécesseurs Kaoru Abe et Masayoshi Urabe, Kawashima a enregistré son album de 2015, "Homo Sacer", pour P.S.F. Records. Dernier album du légendaire label japonais de musique expérimentale, sa publication et sa récente réédition par Black Editions ont marqué une sorte de passage de témoin pour l'improvisation libre.
L'enregistrement comprend une performance passionnée de Kawashima utilisant une anche de Kaoru Abe, offerte par la mère de ce dernier. Oscillant entre des lamentations lyriques et feutrées et des trilles insistants, Kawashima laisse un large espace à ses cris vertigineux qui se perdent dans le vide. Kawashima a également auto-produit plusieurs enregistrements sur son propre label, Homosacer Records.
Instants Chavirés :
7, rue Richard-Lenoir 93100 Montreuil - France
JAZZATELIER. ULRICHBERG-AUSTRIA
Georg Janker Bass
Sunk Pöschl Drums
Seit 1995 knüpft Schick gemeinsam mit Janker und Pöschl an die Tradition des Saxophontrios an – ohne harmonische Vorgaben, dafür mit komplexen Klangnetzen und freier Improvisation. Die Einflüsse von Don Cherry, Ornette Coleman und Albert Ayler sind hörbar, doch Schick setzt mit seinem eigenen, kraftvoll-wilden Stil neue, schillernde Akzente. DeCollage 3 verweigern sich klassischen Jazzmustern und verbinden freie Passagen, ethnische Elemente, Postbop und zeitgenössische Ideen zu einem eigenständigen Klangkosmos – kernig, anspruchsvoll und voller eruptiver Energie.
© Franz Hintermann
miércoles, 18 de febrero de 2026
MÚSICA DIFÍCIL - Emisión 17 de febrero de 2026
PLAYLIST MÚSICA DIFÍCIL en TIEMPOS DIFÍCILES 17 FEBRERO 2026
⦁ KING IMAGINE – ANA FOUTEL: Human (Human-Inhuman, 2024)
⦁ KING IMAGINE: Holographic Portrait of the War. Part II (Holographic Portrait of the War, 2022)
⦁ KING IMAGINE – BRUNO GUSSONI: Between the Trains (Electric Path of the Samurai, 2025)
⦁ BORDELESS QUARTET: Bordeless Mother Earth (Glitching Shadows, 2024)
⦁ KING IMAGINE – DARARAT CHEMNASIRI: Inconscient (Soundcloud, 2024)
⦁ KING IMAGINE – MARKUS BREUSS: Co2 (Soundcloud, 2020)
uot;, sans-serif, "Apple Color Emoji", "Segoe UI Emoji", "Segoe UI Symbol", "Noto Color Emoji"; font-size: 14px;">⦁ KING IMAGINE- BRUNO GUSSONI: Breathe (Breathe, 2022)


