HASHTAGLAB,WARSAW (PL)

 

Clor x Kozieł x Beliah

08.06 SB 19:00 Przestrzeń Muzyki Współczesnej

Hashtag Lab
ul. Barska 29
02–315 Warszawa

30 PLN

GOŚCINNIE / KONCERT

Sobotni wieczór w Hashtag Labie wypełni improwizacja. Francuski wiolonczelista  Stéphane Clor zaprosił do muzycznego spotkania polsko-francuski duet Kozieł/Beliah, a scena na Barskiej zabrzmi świeżo, energetycznie i bardzo intrygująco.

W pierwszej części koncertu usłyszymy solo Rhizome autorstwa Stéphana Clora – wiolonczelisty i artysty wizualnego na stałe osadzonego w Strasburgu. Stéphane komponuję muzykę na specjalnie dostosowaną do swoich celów tzw. małą wiolonczelę, czyli piccolo violoncello. W swojej muzyce, poza dźwiękiem instrumentów smyczkowych, wykorzystuje obiekty i elektronikę. Jego działalność przekracza sztukę dźwięku i zahacza niekiedy o kartografię, fotografię, rysunek i ekologię.

Solo Rhizome Stéphane’a Clora to muzyczny obraz chwastu, który będąc w ciągłej metamorfozie wchodzi w związki z miejscami, które mogą być jego schronieniem. Preparowana akustycznie i elektronicznie mała wiolonczela staje się polimorficzna i bardzo wszechstronna. Tworzone przez artystę pejzaże dźwiękowe składają się z ziarnistych linii, wibracyjnych inkantacji i nasyconych powtórzeń, które budowane są na przeplataniu dźwięku i ciszy.

Druga część koncertu to duo Kozieł/Beliah, improwizujący splot głosu z kontrabasem.
Duo Kozieł/Beliah to dialog muzyczny, który istnieje od ponad dziesięciu lat. Duet improwizuje bazując na motywach muzyki tradycyjnej wokół pieśni różnych regionów Europy Środkowej. Artyści szukają dźwięku, który dopełni sens tekstów pieśni. Kontrabas staje się głosem, głos staje się czystym dźwiękiem, a razem budują unikalną energię.

Wystąpią

Stéphane Clor piccolo violoncello, elektronika

przerwa

Duo Kozieł/Beliah

Olga Kozieł śpiew

Sébastien Beliah kontrabas

Realizacja

koncepcja programowa, tekst: Stéphane Clor, Sébastien Beliah

identyfikacja wizualna: Karol Tomoki Yamazaki
produkcja: Lilianna Krych

Przestrzeń Muzyki Współczesnej Hashtag Lab współfinansuje Miasto Stołeczne Warszawa.

Więcej o artystach

Olga Kozieł
Śpiewa, gra na trąbce i tradycyjnych instrumentach perkusyjnych, uczy śpiewu. Fascynuje się muzyką tradycyjną od 2005r. biorąc udział w wielu projektach muzycznych, tworząc zespoły śpiewacze, instrumentalne i eksperymentalne. Występuje na mniejszych i większych scenach. Śpiewa w zespołach Z Lasu, Sekunda Mała, Pieśni Przejścia, The Golden Thousand. Gra na trąbce z Warszawsko- Lubelską Orkiestrą Dęta, Orkiestrą Jarmarku Jagiellońskiego oraz zespołem Zvanai. Liderka projektu Wołyń w pieśniach. Członkini badań terenowych po Europie Wschodniej. Z projektami Pieśni Przejścia i Wołyń w pieśniach wydała debiutanckie albumy. Kolejne płyty już wkrótce. Stypendystka Prezydenta Miasta Lublin, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Laureatka Grand Prix Festiwalu Nowa Tradycja z zespołem Lumpeks.

Sébastien Beliah
Studiował jazz i improwizację (CNSM de Paris), muzykę klasyczną (CRR d’Aubervillier-La Courneuve) oraz pedagogikę (CNSM de Lyon).
Po 8 latach prowadzenia kwartetu WARK (zwycięzca projektu AJC Migration Jazz), postanowił wykorzystać to doświadczenie dołączając do kolektywu Umlaut, w którym zainicjował lub brał udział w licznych projektach, w tym trio Un Poco Loco (Laureat Jazz migration AJC, płyta miesiąca Jazz Magazine, płyta Citizen Jazz), Umlaut Big Band (dwukrotna nagroda Charles Cros Academy Record Prize) oraz Ensemble  Hodos. Jest także stałym członkiem wielkiej paryskiej orkiestry ONCEIM. W 2017 roku stworzył francusko-polski kwartet Lumpeks, z którym zdobył Grand Prix Polskiego Radia Nowa Tradycja i wielokrotnie grał we Francji, Niemczech i Polsce.
Sébastien Beliah występował na wielu scenach Europy, takich jak : Berlin Jazzfest (Berlin), Jazzdor (Strasburg), Philharmonie de Paris, Philharmonie de Berlin, Banlieues Bleues (Paryż), Foundation for Contemporary Art (Paryż), Una striscia di terra feconda (Rzym), Achtbrücken (Köln), Angelica Festival (Bolonia), Guess Who? (Utrecht), Sacrum Profanum (Kraków), Jazz in Marciac (Marciac), Archipelago (Genewa).
Jednocześnie od kilku lat rozwija twórczość kompozytorską, która zaowocowała pisaniem utworów dla tria Un Poco Loco, Ensemble Hodos, kwartetu jazzowego WARK czy ONCEIM, aranżacjami dla paryskiego kwartetu Swing , a także wiele utworów edukacyjnych opublikowanych przez Recital Music.
Od 2007 roku Sébastien posiada Certyfikat Umiejętności nauczania jazzu i uczył kontrabasu, jazzu i improwizacji w Conservatoire à Rayonnement Régional de Reims w latach 2006–2015.

Stéphane Clor

Działa zarówno w przestrzeni muzyki jak i sztuk wizualnych. Jest absolwentem Académie Supérieure de Musique de Strasbourg (HEAR) i Universität für angewandte Kunst w Wiedniu. Po powrocie do Alzacji w 2018 roku założył spółdzielnię Dreieck Interférences, która wspiera inicjatywy artystyczne i muzyczne, w szczególności poprzez festiwal Les Habitées.